El género dramático

 
  El género dramático es originario de la Antigua Grecia.  Las representaciones teatrales griegas poseían un carácter sagrado al estar relacionadas con el culto a Dionisio, dios del vino y de la fiesta.  Estas representaciones solían incluir el canto y la participación de un coro. 
 

    Las obras dramáticas eran representadas en un escenario y frente a un público.  Sus contenidos tenían diferentes finalidades: el sarcasmo y la burla como oportunidades para la crítica social; el entretenimiento; y la generación de la reflexión sobre diversas temáticas existenciales, tanto de cuestiones antropológicas, filosóficas y teológicas.

   

En sus inicios, los actores solamente eran varones y utilizaban unas máscaras de los personajes de la obra y unas batas largas.  Así los actores no mostraban su cuerpo ni su rostro y protegían su identidad.

    En la actualidad, hay una distinción importante entre el texto dramático y la obra dramática.  El texto dramático se refiere al escrito como tal, el cual puede ser leído y consultado por los lectores.  Mientras que la obra dramática es el texto representado en un escenario, generalmente en un teatro.

    

A continuación se ofrecen algunas características del género dramático.

a) Está escrito principalmente para ser representado ante un público espectador, con actores quienes interpretan a los distintos personajes.

b) Puede estar dividido en actos, escenas y cuadros.

c) Requiere escenografía, luces, vestuario, mobiliario, música y maquillaje.

d) Se caracteriza por presentar acotaciones; es decir, advertencias relativas a la acción de los personajes y explicaciones al servicio de la escena.  Existen tres tipos de acotaciones, aunque suele ser normal su combinación en un texto dramático:

    - De escenografía: se refieren al mobiliaro, vestuario, luces, música, época de la obra.  Están dirigidas principalmente al director de la compañía encargada del montaje de la obra.

    - De acción: le indica a los actores lo que deben hacer.  

    - De desplazamiento: brinda indicaciones para los actores relacionadas con sus movimientos en el escenario, las entradas y salidas de escena.

e) Predomina el uso del diálogo entre los diferentes personajes.

f) Posee un hablante básico dramático.  Su participación se expresa entre paréntesis al brindar detalles de la escenografía, los personajes y los acontecimientos.  Por tanto, no existe un narrador pues las acciones se presentan a través de los diálogos de los personajes.

    

    Entre las modalidades de la obra dramática se encuentran la comedia y la tragedia.

    Los principales rasgos de la comedia son los siguientes:

a) Se caracteriza por la burla y la sátira.

b) Toma en cuenta y satiriza los vicios del ser humano.

c) El sentido del humor siempre está presente, por tanto muestra aspectos divertidos de la vida y situaciones jocosas.

d) Su finalidad principal es el entretenimiento del espectador mediante la presentación de un conflicto el cual se resuelve en forma alegre y divertida.

e) Surgen confrontaciones entre los personajes, pero, a pesar de ello establecen la diferencia entre lo bueno y lo malo.

f) La comedia tiene un final feliz y placentero.

g) Por lo general el bien vence al mal.

h) Suele presentar temas vulgares y personajes ridículos.

    

    Por otro parte, entre las características más sobresalientes de la tragedia se encuentran las siguientes:

a) El héroe está predestinado a sufrir situaciones inimaginables y dolorosas. Desde su nacimiento, su vida está marcada por la fatalidad y lucha contra su trágico destino.

b) Las escenas provocan en el espectador la compasión y el terror.

c) Surgen personajes heroicos.

d) Se manifiesta el respeto por las normas sociales y éticas.

e) Se emplea un estilo y lenguaje depurados.

f) Se manifiesta la búsqueda de la justicia divina.

g) El protagonista incurre en errores; por tanto, deberá pagar un alto precio como castigo, el cual puede incluir la propia muerte.

h) Por lo general, su desenlace es doloroso y trágico.